Картина мужчина с вилами, 30 самых необычных и странных картин художников мира
В позднее средневековье никто не сомневался в том, что основная готическая система разработана французскими архитекторами, и во всей Европе ее называли «строительством на французский манер». А помните, мы как то с вами обсуждали то, что «Черный Квадрат» Малевича оказывается плагиат В подборку не вошли картины Сальвадора Дали, чьи работы полностью попадают под формат этого материала и первыми приходят на ум.
Популярные публикации Все публикации Последние комментарии Теги публикаций Все блоги. Ru без согласования с редакцией. При использовании материалов прямая текстовая ссылка на Kulturologia. Ru — обязательна. Бурёнка за 4 миллиона долларов: где живет самая дорогая в мире корова и почему за неё просят такие деньги сегодня, Почему чужие бабушки дарят квартиры эпатажному артисту Прохору Шаляпину сегодня, Почему скончался в 24 года красавец-актёр Станислав Жданько - роковая любовь или нелепый случай Советские города, которые пережили жуткие природные или искусственно созданные катаклизмы Женщина, которой Петр I доверял больше всех и поручал «присматривать за женой»: Как жилось родной сестре русского царя Регионализм — Регионализм.
Американская готика.
Художественный институт Чикаго. Мастера регионализма Г. Вуд, Т. Х … Иллюстрированный энциклопедический словарь. Перевод: с английского на русский с русского на английский. С русского на: Английский С английского на: Русский. Толкование Перевод. Картина художника Г. Вуда [ Wood, Grant ] , одно из наиболее известных в мире произведений американского изобразительного искусства.
На холсте изображена чета фермеров: пожилой лысоватый мужчина с вилами в руке и более молодая женщина-блондинка в переднике, стоящие на фоне фермерского дома с окном готической формы.
Является своего рода символом Среднего Запада [ Midwest ], консерватизма и традиционных американских ценностей. Экспонируется в Чикагском художественном институте [ Art Institute of Chicago ]. Полотно послужило источником множества пародий, рекламных сюжетов: вместо фермеров на картине может изображаться семья президента США [First Family] и т.
Центральная часть этого триптиха посвящена теме сладострастия. Присмотритесь внимательнее и увидите настоящий наркотический сон: карикатурные изображения, странные эротические сцены и прочие гремучие смеси.
На самом деле, искусствоведы до сих пор спорят насчет истинного значения этой картины. Содержание настолько насыщенное и галлюциногенное, что вызывает немало споров. Чувствительным и сентиментальным женщинам рекомендуем не вникать в смысл этого полотна. Великий художник Густав Климт изобразил три жизненные стадии: детство, молодость и старость. Маленькая девочка безмятежно спит на руках матери, которая, в свою очередь, умиротворенно обнимает дочь.
В то же время старуха в другой части картины склонила голову в отчаянии, выставив свой обвисший от старости живот. Немощность и юность стоят бок о бок, напоминая о неизбежности грядущего. Несмотря на грустный контекст, произведение выполнено просто блестяще и недаром признано шедевром мировой живописи. Красивая и немного жуткая картина руки легендарной мексиканки.
Как известно, большинство картин художницы — это автопортреты. Она объясняла это тем, что знает себя лучше всего остального, поэтому сама Фрида — лучшая тема для картин. Конкретно на этом полотне мексиканка изобразила свое мужское и женское начала, соединенные одними сосудами. Последние в этом образе демонстрируют целостность и неразрывность двух половинок.
Эта серия работ Моне — совсем не страшные картины, но весьма необычные. При близком рассмотрении полотно кажется лишь хаотичной комбинацией мазков и переходов цвета. Но чем дальше отходишь от холста, тем четче видна полная картина. Перед глазами смотрящего открывается чудный пейзаж. Первыми возникают фигуры лодок, а затем — очертания знаменитого моста Ватерлоо. Для многих абстракции — это странные и непонятные картины, которые ничего не значат. Почему же они пользуются такой популярностью?
Всё дело в том, как они создаются.
Помимо гениальности цветового решения, картина Поллока написана очень необычно. При ее создании мастер использовал все, что попадало под руку: ножи, веревки, палочки, битое стекло и даже совок! Художник сознавался, что постепенно отошел от классического инструментария художника в пользу необычных предметов, которые расширяли его арт-возможности.
Само название произведения уже вызывает волну негодования. Но именно такого эффекта и добивался автор, иллюстрируя невзгоды испанской гражданской войны.
Мужчина и женщина на картине тянутся друг к другу, но при этом стоят неподвижно. Мерзкие и увеличенные гениталии, кислотные оттенки и экскременты — всё это направлено на создание атмосферы гадкой сексуальности, страха и отвращения.
Всмотритесь в эту картину внимательнее. Рассмотрите детали, загляните мальчику в глаза. То же самое думает каждый человек, который хоть раз на нее взглянет. Произведение продано на eBay всего за долларов, но после ее публикации покупателя завалили письмами с просьбой сжечь картину от греха подальше.
Ходили слухи, что к этому полотну привязаны призраки или демоны, что у многих начинается паническая атака. Сам же автор утверждает, что это просто автопортрет. Он изобразил себя в детстве, а закрытая дверь символизирует грань между сном и явью. Руки на стекле — это другие жизни и возможности, кукла рядом — проводник между альтернативными мирами. Полотно за 5 млн евро Рубенса способно довести матерей до слез. Это восхитительно красивое, но страшное полотно.
Знаменитый мастер запечатлел не самый приятный эпизод из новозаветной истории.
Как ни странно, избиение младенцев — распространенный сюжет по религиозным мотивам. Все дело в том, что маленькие дети после смерти считаются святыми мучениками. Сам образ символизирует жестокость по отношению к невинным людям. Трудно разглядеть с первого взгляда, но этой картине изображены наброски к портрету человека.
В году произведение побило рекорд на арт-рынке и было продано Роману Абрамовичу за 86 млн долларов. В основу сюрреалистического полотна лег древнегреческий миф о преследовании Ореста фуриями.
Но здесь вместо мифического персонажа мы видим самого художника и его собственные терзания. Трагические события и сюжеты часто ложатся в основу предметов искусства. Но каждый мастер преподносит ту или иную историю по-своему. Энди Уорхол , ставший настоящей сенсацией середины XX века, делал это крайне оригинально. Художник вырезал фото и многократно продублировал методом шелкографии, заполнив снимком только часть полотна. Вышло необычное произведение, проданное впоследствии за миллионы долларов.
Дора Маар — художница и фотограф, которая провела с Пабло Пикассо в качестве возлюбленной 9 лет.
